一对桃山时代晚期的屏风画展现了一群乌鸦或飞舞或栖息时的剪影，绝妙地捕捉了那一刻的动态与飞禽的习性，宛如在金色夕阳中逆光所见的景致。这位画家是狩野派的，可惜名字并未流传至今——这样的“佚名”数不胜数，正是他们创造了大部分流传于世的艺术作品。这幅《乌鸦屏风图》是显而易见的狩野派风格，一群鸟儿背衬着金色的天空，时而喧嚣，时而栖息，时而聚集，自然世界的惊鸿一瞥就这样转化成了一幅生动的画面。
▲　《乌鸦屏风图》，17世纪早期，纸本水墨金粉，156.3厘米×353.8厘米。西雅图艺术博物馆
▲　能面：女性。16世纪后半叶，木制彩绘，高20.6厘米。福井县，诹访神社
狩野派是一个绘画宗族，在长达三个半世纪的时间里，他们在京都地区都颇有权势，其中最著名的作品是大幅屏风画——狩野永德只是简单地称其为“大画”。在一定程度上，狩野永德最大的对手长谷川等伯反对的正是这种铺张华丽的风格。长谷川等伯在1572年来到京都并创造了独树一帜的屏风画风格[261]。其最著名的画作是两扇六格屏风画，上面绘着渐渐隐入迷雾深处的松树，乍一看作品仿佛尚未完工——毕竟画面中大部分都是空白。等伯崇拜雪舟等杨的禅宗画，甚至还在他的著作《等伯画说》中称雪舟为自己的绘画祖先[262]。他借鉴了雪舟那种空寂幽浮的风格，并将其提升至更为高远宏大的意境。他还在狩野永德的大幅屏风画基础上增加了细腻与精致之感，也体现出他对古代绘画风格的深刻领悟。他创作的屏风画《虎竹图》则借鉴了13世纪中国禅僧画师牧溪（佛名法常）的画风。画中老虎蜷身伏地，抬头仰望，似乎竹林中随时会冒出什么东西来。这一场大自然中的偶遇，被画家再现于平整纸面，而折叠的屏风也增加了画面的纵深感。等伯画中的老虎看起来并不凶恶，却比狩野永德笔下那昂首阔步的狮子更震慑人心。